Закажите сегодня — STS Analog гарантирует сохранение высочайшего качества записи на катушечную ленту по сравнению с оригинальными мастер-записями. Отправка катушечной ленты осуществляется в течение максимум 2 недель или быстрее.

Виртуозно владевший инструментом, Алмейда освоил множество стилей, включая стили своей родной Бразилии. Обладатель пяти премий «Грэмми», он стал первым, кто получил награды как в джазовой, так и в классической категориях.

За свою долгую и необычайно продуктивную карьеру бразильский гитарист Лауриндо Алмейда добился повсеместного признания в популярной музыке, которое до сих пор не получило должного признания. Он во многом ответственен за бразильский/североамериканский «самба-джаз», который впоследствии прижился в виде музыкального направления, известного как босса-нова. Он играл с десятками известных поп-вокалистов и улучшил общее звучание многих студийных записей. Гитарист, композитор и аранжировщик, во многом ответственный за «самба-джаз», он аккомпанировал десяткам вокалистов и участвовал в создании сотен саундтреков.

Альбом: Лауриндо Алмейда и группа - Brazilia Ritmo Acadireol
Маркировка: STS Analog - T61111103
Формат: катушечная лента, 15 дюймов в секунду, ¼ дюйма, 2-дорожечная, стерео, катушка NAB 10,5 дюймов, альбом, CCIR или NAB Eq.
Страна: Нидерланды
Выпущено: июль 2021 г.
Жанр: Джаз, латиноамериканский
Стиль: латинский джаз, босса-нова

Список композиций:

1. Оставил своё сердце в Сан-Франциско
2. Мистер Лаки
3. Самба в одну ноту
4. Рекадо Босса Нова
5. Дни вина и роз
6. Просто войдите.
7. Медитация
8. Песня уличного кота
9. Атласная кукла
10. Отвези меня на Луну
11. Баркиньо
12. Какой же я дурак.
13. Лунная река
14. Десафинадо
15. Акапулько, 1922 год
16. Сердечные боли

Запись произведена в аналоговом режиме в 1959 году.

Музыканты:
Лауриндо Алмейда
Лауриндо Алмейда и группа

Референтный уровень: 320 нВб/м²
Данная запись на мастер-ленте была первоначально сделана на катушечной магнитной ленте в 1959 году в чистом высококачественном аналоговом формате.

Оригинальный формат записи: аналоговый
Инженер мастеринга: Фриц де Вит

Настоящее имя Лауриндо Алмейды — Лауриндо Хосе де Араужо Алмейда Нобрега Нето. Он — бразильский акустический гитарист. Самая известная композиция Алмейды — «Brazilian», представляющая собой возвращение к стилю бразильских хроник.

Лауриндо Алмейда (2 сентября 1917 — 26 июля 1995) — бразильский виртуозный гитарист и композитор, создавший множество записей, оказавших неизгладимое влияние на классическую, джазовую и латиноамериканскую музыку. Ему, наряду с коллегой Бадом Шэнком, широко приписывают создание синтеза латиноамериканской музыки и джаза, получившего название «джазовая самба». Алмейда стал первым артистом, получившим премию «Грэмми» как за классические, так и за джазовые выступления. Его дискография насчитывает более ста записей за пять десятилетий.
Лауриндо Хосе де Араужо Алмейда Нобрега Нето родился в деревне Праинья, Бразилия, недалеко от Сантоса в штате Сан-Паулу.

Лауриндо Алмейда, родившийся в музыкальной семье, был гитаристом-самоучкой. В подростковом возрасте Алмейда переехал в Сан-Паулу, где работал радиоведущим, аранжировщиком и выступал в ночных клубах. В 19 лет он пробился в Европу, играя на гитаре в оркестре круизного лайнера. В Париже он посетил выступление Стефана Граппелли и знаменитого гитариста Джанго Рейнхардта в клубе Hot Club, которое стало для него источником вдохновения на всю жизнь.

Вернувшись в Бразилию, Лауриндо Алмейда продолжил сочинять музыку и выступать. Он стал известен как исполнитель классической испанской музыки, так и популярной гитары. В 1947 году он переехал в Соединенные Штаты; поездка была профинансирована благодаря тому, что одна из его композиций, песня под названием «Johnny Peddler», стала хитом в исполнении сестер Эндрюс. В Лос-Анджелесе Алмейда сразу же начал работать в оркестрах киностудий.

Лауриндо Альмейда впервые был представлен джазовой публике как ведущий гитарист оркестра Стэна Кентона в конце 1940-х годов, в разгар его успеха. По словам автора Майкла Спарка, Альмейда и его коллега по оркестру Кентона, барабанщик Джек Костанцо, «наделили музыку прогрессивного джаза убедительным латинским колоритом, и музыка обогатилась благодаря их присутствию». Известный аранжировщик Кентона Пит Руголо написал «Плач» специально для спокойного, тихого звучания Альмейды, а собственная композиция Альмейды «Амазония» также исполнялась оркестром Кентона. Альмейда оставался с Кентоном до 1952 года.

Записи Алмейды, вышедшие в 1953 году под названием Brazilliance No. 1 и No. 2, были весьма успешными благодаря сотрудничеству с коллегой по Кентонскому колледжу Бадом Шэнком, басистом Гарри Бабасином и барабанщиком Роем Хартом на лейбле World Pacific (первоначально альбом назывался «Квартет Лауриндо Алмейды с участием Бада Шэнка»). Широко признанные «знаковыми» записями, эти композиции, сочетающие бразильские и джазовые ритмы (которые Алмейда называл «самба-джазом»), предвосхитили слияние латиноамериканской музыки и джаза, что совершенно не характерно для босса-новы, хотя джазовый критик Леонард Фезер и Алмейда считают создателями звучания босса-новы.

Другие наблюдатели отмечают, что ритм, гармонический тембр и лаконичность выражения отличались от босса-новы, что придавало записи Алмейды и Шэнка «…иное настроение и звучание…безусловно, ценное само по себе».

Классическая сольная карьера Алмейды на лейбле Capitol Records началась в 1954 году с альбома «The Guitar Music of Spain». Алмейда выпустил серию весьма успешных классических записей, спродюсированных Робертом Э. Майерсом. Среди известных классических записей Алмейды — альбом, который широко считается первым альбомом, сочетающим классическую музыку и музыку разных жанров, — получивший премию «Грэмми» в 1958 году альбом «Duets with Spanish Guitar» с меццо-сопрано Салли Терри и флейтистом Мартином Рудерманом. В этой записи Алмейда аранжирует стандартный классический и фольклорный репертуар через призму нескольких латинских музыкальных форм, включая модерн, чаро, маракату и бои бумба.

По мнению журнала Hi-Fi and Music Review, результат стал «…настоящим шедевром в моей коллекции. Игра на гитаре Лауриндо Алмейды с исключительной уверенностью и вкусом передает пронзительную эмоциональность и ритмичный задор бразильской музыки…». Запись была номинирована на две премии «Грэмми» и получила награду за лучшую классическую звукозапись (Sherwood Hall III) на первой церемонии вручения премии «Грэмми».

Из пяти премий «Грэмми», полученных Алмейдой за карьеру, четыре были присуждены в классических категориях (перечислены ниже). В его дискографии классических записей также представлены дебютные записи двух крупных произведений для гитары: Концерта для гитары Эйтора Вилла-Лобоса и Концерта Копакабаны Радамеса Гнаттали.

В 1964 году Лауриндо Алмейда вновь расширил свой репертуар, присоединившись к Modern Jazz Quartet на лейбле Collaboration (Atlantic Records), который объединил классическую музыку с джазом, создав так называемый «камерный джаз». Алмейда также гастролировал с MJQ как в 1960-х, так и в 1990-х годах.

Помимо своих достижений в звукозаписи, Алмейда на протяжении всей своей карьеры продолжал сотрудничать с киностудиями, играя на гитаре, лютне, мандолине и других инструментах для более чем 800 саундтреков к кинофильмам и телесериалам (таким как «Высокий Чапарраль» и «Дар», эпизод «Сумеречной зоны»). Алмейда также появился в эпизодической роли в сериале «Питер Ганн» 1959 года под названием «Глубокая кожа».

В его фильмографии значатся такие крупные кинофильмы, как «Прощай, моя леди» (1956), «Смешная девчонка» (1968) и «Крёстный отец» (1972). Он написал музыку ко всем десяти фильмам, а также отдельные фрагменты для сотен других, включая фильм Чарльза и Рэя Имс «День мертвых» (1957). Его последней работой в кино стала музыка к фильму Клинта Иствуда «Непрощённый» (1992). В некоторых статьях сообщается, что Алмейда получил как минимум одну премию «Оскар» за музыку к фильму; однако, хотя он участвовал в фильмах, которые были номинированы, он не получил «Оскара» за свою работу в кино.

В 1970-х годах Лауриндо Алмейда воссоединился с Бадом Шэнком, образовав группу LA Four вместе с Рэем Брауном и Чаком Флоресом (позже Шелли Мэнном, а затем Джеффом Гамильтоном). С 1974 по 1982 год LA Four гастролировали по всему миру и записали серию альбомов для Concord Jazz, включая The Four Scores!, получившую признание концертную запись с джазового фестиваля в Конкорде 1974 года. В 1980 году Алмейда объединил усилия с Чарли Бердом для записи ряда высоко оцененных альбомов, включая Latin Odyssey, Brazilian Soul и Tango. Он также записывался с Баденом Пауэллом, Стэном Гетцем и Херби Манном, среди прочих. Его гитарное трио Guitarjam с Ларри Кориэллом и Шэрон Исбин выступало в Карнеги-холле в 1988 году. В 1990-х годах Алмейда снова гастролировал с Modern Jazz Quartet. В 1992 году лейбл Concord Records выпустил Outra Vez, концертную запись октября 1991 года с басистом Бобом Магнуссоном и барабанщиком Джимом Планком; журнал JazzTimes написал, что Outra Vez является «…свидетельством его непреходящего гения как концертного гитариста, композитора и аранжировщика».

Обсуждая Outra Vez, Джон Сторм Робертс отметил: «…в этом шедевре не было ничего ретро, ​​это был феноменальный дуэт Лауриндо Алмейды, исполняющего «Лунную сонату» Бетховена, в то время как басист Боб Магнуссон играл «Round Midnight» Телониуса Монка».

Алмейда преподавал, записывал музыку и выступал до недели, предшествовавшей его смерти 26 июля 1995 года в возрасте 77 лет в Лос-Анджелесе, штат Калифорния.

Тип записи и битрейт: аналоговый